高冷的架构花艺 真的没办法跟商业、生活和平共处吗？

今天的话题对一般的花艺爱好者来说有点超纲~即使对学业多年的花艺师来说，也是一个尚未想通的难题。一定要学架构吗？学了就能更上一层楼吗？

首先，我们要搞清楚，什么是架构花艺：

架构花艺，起源于西方，近年在国内也大为流行。架构的出现是世界花艺领域一次全新的革命，它不仅克服了插花容器的局限性，拓展了插花材料的应用空间，同时也激发了花艺师的创作灵感。

只可惜，大家对架构的印象并不像词条里说的那么美妙，就连芍药自己都觉得，市面上看到的架构花艺，不是做作就是丑，为了架构而架构，全然丧失了自然的美感。

不过这也是非常主观的印象，一旦见过一次超美的架构花艺，我们还会这么认为吗？比如这位Song姑娘，她的架构课不仅获得超多花艺师的喜欢，最近还拿了大奖——

{芍药姑娘 Vol.726 }

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Song的架构花艺

刚刚结束的2019年世界杯花艺大赛中国区总决赛暨第三届“优尼杯”花艺大赛圆满落幕（这是由国际花商联举办的，目前世界花艺届最权威最具影响力的花艺赛事，每四年举办一次，被称为花艺界的“奥运会”），面对高手如云的竞争场面，花艺师宋晖嫽（Song）获得了季军，让所有先锋花艺师沸腾了。

相比其他选手的严阵以待（半个月前就准备好了比赛作品并寄往比赛现场），Song显得有些轻装上阵、不疾不徐，她也是全场为数不多的美女花艺师。

给大家看看，Song在总决赛初赛和现场创作的作品：

1927年，德国物理学家海森堡说：

在因果律的陈述中，即“若确切地知道现在，就能预见未来”，所得出的并不是结论，而是前提……

也就是说其实是你的未来决定了你现在的行为。我问Song，你觉得你做花艺师这件事，从一开始冥冥中是有注定吗？

MaxGarden丨同种材料的不同应用，这个是平行比例上的作品， 低视角桌花，叶材和层次比例的应用，材料的拆分重组往往都会有惊喜。

小学时某次跟父母一起爬山，路边看到一种枯枝，Song觉得特别美，就把枯枝和腊梅花采了一些拿回家中瓶插，当时非常喜欢那根枯枝和腊梅的线条，就放在矮瓶中斜插出来，很有意境，每天光看它们就觉得很开心。

但当时父母并不理解她，觉得就是一堆枯草而已，Song长大后回想起来觉得其实这算是冥冥中的一种注定吧。

MaxGarden丨30分钟内完成的日式风格的叶材和花器的应用

花和植物带来的喜悦，别人根本理解不了，那时Song根本不知道自己未来会进入花艺行业。大学毕业后在武汉开花店也像是顺理成章的事情，自然而然就入了这行，没有那么多理由，好像一切都是水到渠成的。

MaxGarden丨装饰性架构长桌花

MaxGarden丨花器的运用， 这款是设计适合玄关，茶几等位置

Song大学学的工业设计，大学的专业训练让Song对于设计的认知有了一个基本的铺垫，设计能力及设计感知其实是深入到生活的各个方面的，不仅仅只是视觉导向，这些对于未来她做花艺设计都助益不少。

MaxGarden丨植生类设计，想像蝴蝶从中飞过的感觉。植生就是自然的缩影，每种花的位置都有据可寻

在鲜花行业，花艺的风格其实是很多元的，但架构花艺让Song快速的在众多的花艺师中脱颖而出，这种诠释手法独特的花艺形式，让Song明确了自己未来的方向。

她所有的设计均来自于自然，她说，自然的馈赠很多，取之不尽，面对自然，总有不同的灵感和惊喜会出现，借用它完成一件又一件有趣的作品，Song很享受这种设计带来的愉悦。

MaxGarden丨小型屏风设计

MaxGarden丨新娘手捧花

Song最欣赏的花艺设计师丹羽英之，作品震撼但细节表现又很好，这种极致的细节处理需要很深厚的功底，对材料的熟悉，对细节的把控，对想像力的考验，这些都是国内花艺师所欠缺的。

对于国内花艺市场，Song认为目前最难的一则是花艺师们对美的把握、二则是用户的培养，这两点相辅相成，没有大环境下消费者的审美基础，花艺师做得再美，也很难有人买单，相反消费者有更超前的审美，花艺师难以达到也惘然。

所以国内的花艺师需要不断的精进自己的花艺水平，同时也都有责任去教育和培养用户，这样才是一个良性的循环。

MaxGarden丨Song2016年在武汉的首个个人展览作品

很多年轻的花艺师说，不想学架构是因为看到目前市面上的架构不是太丑，就是为了架构而架构，全是炫技，没有美感可言，更不能引发思考。

看了Song的架构后，她们才大开眼界，原来架构可以这样又美又时尚，而且Song很注意根据每位花艺师的灵感来辅导其做设计，所以在Song的课上每个人的作品都不相同，在这背后，是Song的良苦用心和精心准备。

MaxGarden丨最普通的花材银柳做的装饰性架构桌花

Song说，特别理解大家对于架构的一些偏见，对于花艺而言，只要这个类别是服务于“人”的，那么用武之地其实是非常之多的，对于花艺的美，也会有更多的实现手法，而架构只是其中的一种。

MaxGarden丨一位脑子里想法层出不穷的摄影师&击剑馆boss的Song学生作品

传统都认为架构就是一个艺术品，在Song的课上，她更多的是教授花艺师去多多注意架构的功能性，她教大家用架构来提升日常花礼的制作效率。

例如做一个大型花束，传统做法花艺师大概要花费1-2小时的时间，很慢，很耗费人力，但在她的课上，她会教会学生如何用简单的架构在20分钟内完成一个直径超过1米的大型花束，这种花束好看且成本很低，出品稳定又快速，对于花店而言能迅速变现。

MaxGarden丨超级大花束，架构手法制作只需20分钟

今年伊始，就有很多花艺师将在Song那儿学习的作品快速地做成商品卖给顾客。这些独特的设计，让她们从一众单调风格的花艺商品中脱颖而出，而且手残星人花艺师再也不用担心自己花费巨量时间做的架构花艺不好看又不能快速卖钱了。

当然Song教授的并不止技巧层面这些，除了花艺知识之外，细腻的思考和解构能力，对材料的充分理解等等。她让大家的天马行空落地外，还传播一个爱花人的心德，只有对自然敬畏，你才可以做出打动人的设计。

MaxGarden丨2018年Song设计的过年花礼，被很多同行抄袭

MaxGarden丨2018开年礼，花艺师学完song的课程后卖得最好的一款

MaxGarden丨2017年圣诞花礼

架构其实是可以制成装饰品的，在商业和家居空间都可以用到，可以点亮整个空间，但架构在实现商业化的路上，需要很多的实践经验和思考：

环境与花艺作品的融合、花艺作品与人之间的关系、花艺作品在空间中究竟起到了什么作用、这个架构作品能够产生什么样的有趣变化……首先在心里必须得自己先有答案。

同样的问题：公共空间中，雕塑到底有什么作用？花艺作品之于雕塑其实是同样的道理。

MaxGarden丨花艺师学完后的作品

MaxGarden丨花艺师学完后的作品

MaxGarden丨花艺师学完后的作品

MaxGarden丨花艺师学完后的作品

跟着Song学架构的花艺师很多，在架构课程如此之多，各种大师云集的花艺培训行业，为什么大家选择了Song这位年轻的90后花艺设计师？

看了和Song学习架构课程的花艺师作品，以及她们的回答，答案也并不高深：“学了Song的架构课程后能立刻将所学内容变成产品售卖。”

MaxGarden | 装饰性架构作品，适合于家居环境内的摆件作品。（摄影：李白鹿）

MaxGarden | 装饰性架构作品，主要示范材料的肌理运用。（摄影：李白鹿）

曾经看到一些有意思的问题：

那些学了架构的花艺师有没有穷困潦倒？

用架构花艺挣钱是种怎样的体验？

看完Song的作品，你心里有数了吗？

END